Le personnage est-il un «anti-héros» qui, tout au long de l'histoire, affronte ouvertement le «héros principal»? En substance, le terme est oui. Mais sera-t-il nécessairement un «anti-héros» au sens traditionnel et émotionnel?
Par exemple, une douzaine de films, après avoir regardé ce que vous ne pouvez pas dire tout de suite: qui était le héros, si l'antagoniste de l'intrigue devait être attribué sans ambiguïté à "anti". Et le personnage principal ressemblera à un tel chéri si sa qualité n'est pas soulignée par la négativité de «l'anti-héros principal»?
10. Michael Corleone
L'adaptation cinématographique classique d'un film d'action gangster, tourné par Francis Coppola en 1972, est composée de personnages colorés. Le protagoniste du film "The Godfather", Michael Corleone (qui a été magnifiquement joué par le jeune Al Pacino), est l'un des personnages principaux de l'intrigue. Mais est-il un «héros» au sens généralement admis?
Bien sûr, Michael était un héros au début de l'intrigue, combattant vaillamment au front. Après la démobilisation, le jeune homme essaie de se comporter honnêtement et avec dignité dans une vie paisible. Hélas, le mode de vie traditionnel et le système de valeurs familiales entraînent une dérive des principes moraux. Reste-t-il un «héros», se transformant progressivement en criminel convaincu?
9. Mildred Ratched
Comme le drame original de Ken Kesey, le film "Flying Over the Cuckoo's Nest" (1975) a été inclus dans la liste des classiques du monde. Construit sur une opposition directe et explicite des personnages principaux, l'intrigue ne laisse aucun doute «qui sera mauvais ici».
L'un des représentants de "l'équipe des méchants" est une infirmière senior. Son devoir officiel, qui s'est transformé en un objectif de vie sincère, est l'accomplissement rigoureux de la volonté du chef de l'usine de transformer les gens en poupées obéissantes.
Louise Fletcher a joué l'infirmière Milred de manière si convaincante qu'elle a reçu un Oscar pour ce rôle. La plaisanterie de Louise, qu’elle a lâchée en ramassant la célèbre figurine, est devenue le slogan: "Parfois, c’est tellement génial quand tout le monde te déteste!"
8. John Milton
En 1997, Al Pacino a de nouveau obtenu le rôle difficile de l'anti-héros principal - un rôle dans lequel il était nécessaire de montrer la complexité et l'ambiguïté des idées traditionnelles sur la moralité dans le film Devil's Advocate.
L'ennemi de la race humaine, par définition, ne peut pas être humain, n'est-ce pas? Mais tout est relatif. Il suffit d'examiner de plus près à quel point les obscénités obscures se cachent souvent derrière l'écran de la piété ostentatoire, quand elles commencent à dissiper les doutes quant à l'unicité des concepts de «bien» et de «mal».
7. Tyler Durden
En 1999, David Fincher a brillamment filmé le drame psychologique The Fight Club de Chuck Palahniuk. En fait, le protagoniste du roman et du script n'a aucun nom. Une narration se déroule de son visage, un cinéphile voit ce qui se passe avec ses yeux. Mais le partenaire du protagoniste, son ami et camarade - et, en même temps, un antagoniste et le pire ennemi - a un visage et un nom bien précis: Tyler.
Brad Pitt a parfaitement joué un destructeur ingénieux, trompeur et sans principes des valeurs traditionnelles du monde des ruminants bipèdes prospères et de leurs surveillants sans cœur.
Si inattendue est la perspicacité progressive du protagoniste (Edward Norton). Il doit s'assurer avec horreur que son "anti-héros" - lui-même l'est.
6. Percy Wetmore
La même année 1999, le producteur et scénariste américain Frank Darabont réalise le film "The Green Mile" d'après le roman éponyme de Stephen King. Le protagoniste du drame est un condamné qui attend l'amnistie - ou la peine de mort. Le personnage principal est étrange, gentil et charmant - comme il se doit pour un personnage positif.
La plupart des participants à l'intrigue sont des gens ordinaires. Non sans quelques défauts, avec ses propres mérites. Seraient-ils si dynamiques si leur dignité n'était pas soulignée par la faiblesse d'un des participants au drame?
Doug Hutchison a obtenu le rôle improbable de «fils de papa». Ignorant la vie, habitué à la prospérité et à la négligence, un jeune homme prend le pouvoir sur le destin et les souffrances des gens - et ne supporte pas ce fardeau.
Stephen King est un maître de ces oppositions, et l'acteur a dû jouer le rôle de la tristement célèbre racaille. Il a fait merveilleux que le film ne soit que bénéfique.
5. Commodus
Les empereurs romains étaient pour la plupart des personnages généralement peu attrayants. Un travail si difficile pour l'empereur - soit la sœur commencera une conspiration contre le frère au pouvoir, alors le chef militaire se rebellera et souhaitera monter sur le trône. Il n'est pas surprenant qu'à l'écran, ce soient généralement de jolis méchants.
Tournant le film Gladiator (sorti en 2000), Ridley Scott a offert à l'acteur, vidéaste et musicien, Joaquin Phoenix, le rôle de "méchant principal". Joaquin joue le rôle de Commode - le fils de l'empereur Marcus Aurelius.
De connivence avec sa propre sœur, le méchant tue son propre père et se proclame empereur, bien-aimé. Mais tous les courtisans n'approuvent pas de telles libertés dans le palais et ne résistent pas de manière convaincante au tyran autoproclamé. Commodus fait face au front face à son meilleur ami et allié, ce qui prouve de manière convaincante son droit à régner fermement et même cruellement.
Fait intéressant, le véritable empereur Commode ne risquait pas de tuer son père. De plus, il était connu comme un artisan de la paix et un vulgarisateur de l'humanisme. Pour lequel il a été tué par les courtisans, qui se sont simplement lassés de "l'empereur est légèrement hors de ce monde".
4. Mme Carmody
L'histoire du «brouillard» de Stephen King, publiée en 1980, n'a été tournée qu'en 2007. Frank Darabon, qui avait déjà réalisé une excellente adaptation cinématographique de King (The Green Mile), a pris la tâche difficile.
Comme King le fait habituellement, la diversité, mais l'humanité générale des personnages principaux et des personnages secondaires est soulignée par un - mais un personnage brillant. Dans l'intrigue du film, sorti en Russie sous le nom de «The Darkness», c'est le fanatique religieux possédé (qui est également traditionnel pour les intrigues de Stephen King).
Marsha Gay Harden a joué le rôle de Mlle Carmody de manière brillante et convaincante. Si brillant que dans son contexte, même les actions éthiquement controversées de certains autres héros semblent être juste des exemples de piété et d'humanité.
3. Anton Chigur
Le film "The Old Men Can't Get Here", tourné par les frères Cohen en 2007 d'après le roman du même nom de Cormac McCarthy, a provoqué une réaction très contrastée. Les critiques et le public ont été choqués par la nature allégorique abstraite de l'intrigue et l'absence d'une juxtaposition vive d'une sorte de «modèle du bien» à une «manifestation du mal» sans ambiguïté.
Bien sûr, le charmant Tommy Lee Jones "ne peut jamais être un méchant". Mais le rôle d'un shérif intelligent et juste est son rôle. Il fait honnêtement son devoir, attrape les méchants et les traduit en justice.
Mais quelqu'un doit résister au héros. Anton Chigur (joué par l'acteur espagnol Javier Bardem) est un tueur professionnel. C'est aussi son travail, qu'il fait strictement et méthodiquement. Anton fait son travail et le shérif, Ed Tom Bell, suit ses traces sanglantes.
La méthodologie du tueur peut parfois même sembler excessive et nauséabonde à ses «employeurs» et cinéphiles. Mais c'est précisément la caractéristique des Coens, qui a permis de prendre une photo incroyablement excitante, qui nous a aussi fait réfléchir à quelque chose.
2. Le Joker
Tournés à partir de bandes dessinées, les films sur l'opposition des surhommes à toutes les forces du mal à leur tour, sont nécessairement basés sur des antagonistes simples et clairs: le "bon" Superman est le "mauvais" méchant.
Mais même dans les bandes dessinées, les méchants reçoivent des motifs humains, les méchants sont submergés par des émotions tout à fait compréhensibles pour l'homme moyen. Ainsi dans le film "The Dark Knight", sorti par Christopher Nolan en 2008, un personnage nommé Joker personnifie tout le Mal universel, auquel s'oppose invinciblement Batman.
Heath Manager a obtenu le rôle du Joker. Le personnage n'est pas très sympathique, mais - comme il se doit dans le genre noir - est désespérément attrayant. Et le rôle qu'il a réussi! Tout le monde ne réussit pas à jouer un tel charme pour le péché criminel.
1. Hans Landa
Le film Inglourious Basterds de 2009 décrit les aventures de bons saboteurs, endommageant vaillamment et encombrant les rangs des mauvais envahisseurs fascistes. Le commandement des héros parachutistes est assemblé avec une chaîne de gars les plus désespérés, chacun ayant un compte personnel pour les nazis.
Opposer le "gang de salauds" (comme les Allemands ont déjà réussi à les appeler) est amené au colonel des services de sécurité, Hans Landa. Christopher Waltz a dû incarner l'antagoniste des personnages principaux. Son caractère, théoriquement, devrait provoquer un rejet clair du spectateur.
Mais Quentin Tarantino a toujours tout à l'envers - et un charmant colonel aux manières impeccables et à la formation académique suscite beaucoup plus de sympathie que les «personnages principaux» eux-mêmes. Pourtant, ce n'est pas pour rien que leur gang a été surnommé les «bâtards». Et le colonel voulait juste faire honnêtement son travail, vivre pour voir la fin de la guerre et gagner de l'argent en chemin dans une «maison de village».