Ilya Efimovich Repin est l'une des figures clés du réalisme russe. Vous n'êtes peut-être pas loin du monde des beaux-arts, mais vous ne pouviez pas entendre parler de peintures telles que «Barge Haulers on the Volga» ou «Didn't Wait».
Cet artiste de renommée mondiale a pu utiliser la peinture pour aborder des sujets qui ont ensuite inquiété le public. C'était un maître qui, comme personne d'autre ne dépeignait bien les scènes de tous les jours, a pu créer toute une galerie de ses contemporains. Ces dernières années, il a préféré dessiner des histoires bibliques.
Présentation de 10 Les tableaux les plus célèbres de Repin, avec titres originaux et photographies de l'oeuvre.
10. Refus de confession avant l'exécution
En 1879, Repin a lu un poème de N.M. «Dernière confession» de Minsky. Elle lui a fait une grande impression.
Inspiré par ce travail, il a décidé d'écrire le tableau "Confession", qui après la révolution ils ont décidé de le renommer "Refus de confession avant exécution".
Dans un poème publié dans un journal clandestin, un prêtre entre dans un débat houleux avec un révolutionnaire condamné à mort. Il l'encourage à se repentir, mais le délinquant n'est pas d'accord.
L'artiste a décidé de montrer sa vision de ce qui se passe. Son prêtre n'essaie de persuader personne, il attend simplement la décision du condamné. Le révolutionnaire est également silencieux, réalisant qu'il ne peut résister au système.
Les cheveux longs, une robe en lambeaux, une barbe créent une image bâclée. Il semble qu'il soit assis depuis si longtemps. Sa pose révèle l'attitude du délinquant face à ce qui se passe, c'est-à-dire il devient immédiatement clair qu'il ne veut pas se confesser ou se repentir.
9. Nicolas de Myre sauve la mort de trois innocents condamnés
La photo parle de Saint-Nicolas le Wonderworker. Il était autrefois évêque dans le monde lycien. Le saint était absent. A cette époque, le maire Eustathius a ordonné l'exécution de 3 personnes innocentes. Ses méchants des victimes l'ont soudoyé.
Saint Nicolas ne pouvait tolérer une telle injustice. Il est immédiatement retourné aux Mondiaux, ayant réussi juste au moment où le bourreau était prêt à exécuter la peine. Mais Nikolai le Wonderworker, sans mots durs, sans exprimer aucune timidité, a couru vers le bourreau, a saisi une épée de ses mains et l'a jetée au sol. Ce moment a été capturé par l'artiste.
L'idée de peindre ce tableau est née après qu'un couvent lui ait commandé un tableau de Nicolas le Wonderworker. Au début, il voulait faire quelque chose comme une icône, mais ensuite il s'est laissé emporter et cette peinture unique s'est avérée.
8. Le mariage de Nicolas II et de la grande-duchesse Alexandra Fedorovna
Ce tableau a été peint en 1894. Il représente le dernier mariage des monarques de notre pays.
Elle a eu lieu le 26 novembre 1894 et était plutôt modeste: il n'y avait pas de bal traditionnels ni de voyages de noces. Le mariage a eu lieu dans la cathédrale du Sauveur non faite à la main, située dans le palais d'hiver.
7. Vêpres
Il peut être trouvé dans la galerie Tretyakov. Cette image a été particulièrement soulignée par Léon Tolstoï. Il était fan de Repin.
Ilya Efimovich a décidé de représenter les rassemblements de jeunes ukrainiens. Comme toujours, les jeunes se sont réunis pour s'amuser et danser.
L'artiste a pu, pour ainsi dire, saisir le bon moment, créer l'effet de la photographie, qui s'est arrêtée un instant. Tous les maîtres ne peuvent pas transmettre avec précision l'ambiance de la musique et du plaisir, mais Repin a fait face à cette tâche.
Les connaisseurs de la peinture considèrent la peinture comme unique car Il transmet bien la saveur nationale et recrée les mouvements.
6. Voir la recrue
Créée en 1897, elle se trouve aujourd'hui au musée russe de Saint-Pétersbourg. Sa particularité est qu'elle a pu transmettre avec précision les sentiments que les gens éprouvent à un tel tournant de leur vie.
L'idée de peindre ce tableau est venue après avoir visité le domaine de son ami Mamontov, où il a été témoin de cette scène dans le domaine d'Abramtsevo.
Les paysans se sont réunis pour dire au revoir au rédacteur. Même les petits enfants sont venus avec leurs parents. Tout le monde comprend que pour sa famille c'est du chagrin, même les chiens, semble-t-il, sympathisent avec eux.
La mère du conscrit a posé la tête sur l'épaule de son fils, ne veut pas se séparer de lui et lâcher prise. Les hommes et les personnes âgées, qui ont également vu beaucoup de choses au cours de leur vie, regardent tristement ce qui se passe, car ne peut rien changer. Ils savent ce qui attend ce jeune homme.
Cette image est toute une histoire, car on peut imaginer ce que chaque personne représentée sur elle ressent.
Malgré la tragédie de la situation, les larmes, chacun des participants à la scène est occupé avec sa propre entreprise, car le paysan ne peut que travailler.
5. N'a pas attendu
L'artiste a dépeint le moment où un Narodovolets exilé entre soudainement dans la pièce. Sur son visage, nous pouvons lire toute la gamme des expériences.
Repin a plusieurs fois réécrit son visage, ne sachant pas exactement quels sentiments doivent être transmis. Et il s'installa sur une expression incertaine et incertaine. Vous pouvez avoir des associations avec l'histoire biblique "le retour du fils prodigue".
Une réaction intéressante à ce qui se passe et à tous ceux qui sont dans la salle. Toutes leurs expériences se reflétaient sur les visages, en particulier la mère de l'exilé, ses mains étaient écrites de manière convaincante.
Des critiques célèbres ont qualifié cette œuvre d'art de chef-d'œuvre, la peinture la plus talentueuse et la plus remarquable, bien qu'il y ait également eu des critiques négatives.
4. Procession religieuse dans la province de Koursk
Repin a eu l'idée d'écrire une image similaire dans les années 1870, mais il n'a commencé à y travailler qu'en 1880.
Pour l'inspiration, il a visité le Root Root, situé près de Koursk. Elle était célèbre pour le fait que des processions religieuses se tenaient souvent ici. Je les ai également observés à Kiev et à Tchernigov et j'ai visité la procession du monastère de la Trinité.
Les critiques ont fait l'éloge de l'image, soulignant qu'elle était peinte juteuse, colorée et fraîche. Il a été appelé l'œuvre la plus mature et la plus réussie de Repin.
Que voyons-nous sur l'image? Immense flux humain. Sur le côté droit est un stand décoré de rubans colorés. Il est porté par des chanteurs. Il s'agit d'une lanterne géante à l'intérieur de laquelle les bougies vacillent. Le commerçant richement vêtu porte une icône, il est entouré de marchands et de militaires. La police protège ceux qui marchent des roturiers. Et le jeune handicapé bossu n'est pas autorisé à s'approcher de l'icône sacrée.
3. Transporteurs de péniches sur la Volga
Repin a toujours été indigné par le fait que les hacks acceptent un travail aussi difficile. Il pensait que les gens ne devaient pas servir de bétail, mais plutôt transporter des péniches à l'aide de remorqueurs à vapeur.
Mais lui-même a en quelque sorte admis qu'il n'était pas particulièrement intéressé par la vie de ces malheureux, il était plus préoccupé par les figures colorées de ces personnes.
L'idée de peindre ce tableau est apparue en 1969, quand il a fait des croquis à la Neva et a vu pour la première fois les remorqueurs de barges.. Il a ensuite dessiné le premier croquis, puis l'a refait.
L'image est apparue dans la période de 1870 à 1873. Les critiques ont accepté avec enthousiasme la toile et Fedor Dostoïevski a déclaré que cette œuvre d'art était devenue un véritable triomphe de la vérité.
2. Ivan le Terrible et son fils Ivan
Le deuxième nom de cette image est "Ivan le Terrible tue son fils".
La musique de N.A.a inspiré la création de ce tableau par l'artiste. Rimsky-Korsakov. Après avoir entendu sa nouvelle œuvre «Revenge», Repin a voulu incarner l'ambiance qui est apparue en lui sous l'influence de cette musique.
L'artiste écrit que ses sentiments étaient submergés par les horreurs de la modernité, il voulait trouver une issue à la douleur dans l'histoire.
Un peu plus tard, il a rappelé que des peintures sanglantes ont commencé à être exposées en Europe et, infecté par cette humeur, il a commencé à travailler sur son travail unique.
Il dépeint le moment où Ivan le Terrible, infligeant un coup mortel à son fils, vit un moment tragique. Sur son visage, nous pouvons voir des remords. La douceur du prince, qui, les larmes aux yeux, est prêt à pardonner à son père, affligé de chagrin, est particulièrement frappante.
1. Les cosaques écrivent une lettre au sultan turc
La photo représente les Cosaques de Zaporozhye, qui composent ensemble une lettre au sultan ottoman. C'est une réponse insultante à son ultimatum qu'il vaut la peine d'abandonner et d'arrêter d'attaquer le port brillant.
Selon la légende, pendant la guerre russo-turque, le sultan a exigé de lui obéir, auquel il a reçu une lettre dans laquelle les cosaques se moquaient cruellement de lui. Repin a décidé de transmettre cette humeur et cette atmosphère.
L'idée de créer cette œuvre d'art lui est venue lors d'un rassemblement social. L'un des invités, Dmitry Yavornitsky, a apporté une copie d'une lettre écrite par les Cosaques au sultan Mahmud IV. Cela a amusé les invités, et Repin a eu l'idée de créer une image.